Vi er i Lille Sal på Fredericia Musicalteater. Det er dag to af fem på workshoppen Smagen af Musical, hvor en lille gruppe arbejder på at udvikle værket ‘Fortællingen om den sære snegl’, der er skrevet af musicalperformer og debuterende manuskriptforfattere Line Weien Hoffmann og Kathrine Lemmeke Madsen. Skuespillere, musiker og instruktør arbejder intensivt med et 20 minutters uddrag af manuskriptet, mens Line Weien Hoffmann er med på sidelinjen. Hun kigger, lytter, noterer. Sidste dag kulminerer workshoppen med en fremvisning for publikum.
“Værket er stadig i sin spæde start, så det er grænseoverskridende at vise uddraget, fordi vi først lige er gået i gang med at skrive på det,” fortæller Line Weien Hoffmann.
Alligevel mener hun, at det er et godt tidspunkt for holdet at få det arbejdet igennem på, fordi teksten ikke er fastlåst endnu. Leret er ikke helt tørt:
“Jeg får virkelig meget ud af det! Teksten har været i vores krop og hoved så længe. At se andre løfte og udtrykke teksten er vildt værdifuldt for værket og for mig som dramatiker.”
Formålet med Smagen af Musical er at give en mulighed for at gå i dybden med udvalgte værker og skrue intensiteten i vejret med en visning på teatret. Men det handler i lige så høj grad om at udvikle menneskene bag forestillingerne:
“Selv om Smagen af Musical handler om selve værket, har jeg som manuskriptforfatter også lært meget. For eksempel om replikkernes formulering og regibemærkningers balancering – og hvad der er let at gå til for en spiller. Det er først, når værket løfter sig fra papiret og bliver spillet, at det viser sig som dét, det er,” forklarer Line Weien Hoffmann.
Vej til flere og bedre musicals
Smagen af Musical, er en del af PORTAL, der er Fredericia Musicalteaters udviklingsprogram for nye danske musicals. Her får forfattere og komponister rum til at udvikle nye værker fra ide til scene gennem både feedback og workshops. Udover at skabe rammer for en god proces til udvikling af musicals er målet at højne niveauet af nordiske musicals og udvide musicalmarkedet. For Line Weien Hoffmann (ved bordet) er metoden ‘vildt værdifuld’.
En proces, der overgår alle
forventninger
Line Weien Hoffmann skifter mellem at tage noter ved skrivebordet, rådføre sig med udøverne på scenen og uddybe tekstens intentioner på tomandshånd med spillere og instruktør. Der foregår hele tiden en udveksling af feedback mellem manuskriptet og spillerne.
“Vi får nogle ressourcer stillet til rådighed, som havde krævet meget, hvis vi selv skulle have sat det op. Og resultatet overgår mine forventninger. Jeg får meget mere ud af det, end jeg havde troet, jeg ville gøre,” fortæller Line Weien Hoffmann.
Ligefremme anmeldere fra en lokal skole
En klasse fra Fredericia Realskole er på besøg for at se en prøvevisning af stykket og giver bagefter deres uforbeholdne anmeldelse til kunstnerne. Selve fremvisningen, der finder sted halvvejs i workshoppen, er populær blandt publikum, der synes, det er spændende at komme ind i maskinrummet og se opførelsen, selv om det er med manus i hånden og uden den store scenografi.
Frihed til fortolkning
Skuespiller Christoffer Møller (til venstre) synes, det er en spændende udfordring at skulle slappe af i sin dygtighedsmuskel og give sig hen til, at det ikke er en ‘fin’ forestilling, de viser frem, men blot et nedslagsmærke i en proces.
“Konceptet er, at der er run på, og alle er med på præmissen om, at vi ikke har nået at sætte os grundigt ind replikkerne og derfor gerne må fejle. Det skaber en frihed til at fortolke værket,” mener Christoffer Møller.
Hvad fungerer – og fungerer ikke?
“Dygtige mennesker er hyret ind til at tage noget alvorligt, som Kathrine og jeg bare har fundet på. Noget der har eksisteret i os, som er gakket og fjollet, og nu får de penge for at være respektfulde i forhold til det,” siger Line Weien
Hoffmann og fortsætter:
“I den proces bliver det tydeligt, hvad der fungerer, og hvad der er svært at forstå. Og det er ekstra vigtigt, når målgruppen er børn.”
Kategorier: Fra Sceneliv, Musical, Scenekunst
